Festival Internacional

Iº Festival Internacional Unasur Cine

Bajo el lema "Integrando la diversidad" el cine regional se reúne en San Juan

 El fin de semana pasado comenzó el Festival que apunta a crear lazos entre los realizadores sudamericanos. En la apertura, el gobernador Gioja homenajeó a Néstor Kirchner, quien fue el primer secretario general de la Unasur.

Por:

Juan Pablo Cinelli

Desde San Juan. Comenzó este fin de semana en la ciudad de San Juan, la primera edición del Festival Internacional Unasur Cine, cuyo objetivo es reunir en un mismo espacio y poner a dialogar entre sí a lo mejor de la producción cinematográfica sudamericana más reciente, bajo un lema por demás elocuente: "Integrando diversidad". Para ello el festival cuenta con tres competencias, largometraje de ficción, documental y cortos (además de una pequeña pero potente programación no competitiva), que le permiten presentar una muestra bien amplia y representativa de lo que se está filmando en la región. Ciertamente el programa no ofrece grandes estrenos, sobre todo porque a esta altura del año las producciones más destacadas ya le han dado prioridad a los festivales de mayor importancia, pero tratándose de un encuentro que realiza su debut, sin dudas reúne una importante cantidad de trabajos que ya han probado su calidad por otros medios.

Durante la ceremonia de apertura, realizada el sábado por la noche, el gobernador de esta provincia, José Luis Gioja, prometió darle continuidad al festival y se lo dedicó a Néstor Kirchner, primer secretario general de la Unasur. Luego de las palabras de apertura se destacó el potente trabajo del Combinado Argentino de Danza, dirigido por la artista y bailarina Andrea Servera. Esta agrupación realizó un atractivo conjunto de coreografías que, inspiradas en distintos ritmos populares sudamericanos, combinaron la danza de corte tradicional con el frenesí acrobático del baile urbano y sonidos más tecno. El resultado fue un entretenido entremés que dejó el ambiente bien caliente para la primera proyección del festival, a cargo de Aballay, el hombre sin miedo, western del director argentino Fernando Spiner basado en un cuento del mendocino Antonio Di Benedetto, que el año pasado fuera la precandidata nacional a los premios Oscar. Mientras tanto, el papel de película de apertura oficial del festival lo desempeñó el film Todos tenemos un plan, thriller de Ana Piterbarg, que representa nada menos que el primer protagónico del popular actor Viggo Mortensen en una película argentina.

El día de ayer representó el primer día de actividades del festival, en el que comenzaron a proyectarse las películas en competencia. Entre ellas se destacaron el documental brasileño Tropicalia, de Marcelo Machado, que busca retratar el nacimiento del Tropicalismo, movimiento que en los años '60 cambió la forma de entender el arte en Brasil, y la argentina Papirosen, de Gastón Solnicki. Entre las películas de ficción pueden mencionarse la uruguaya 3, de Pablo Stoll, y la argentina Infancia clandestina, dirigida por Benjamín Ávila, interpretada por Natalia Oreiro y Ernesto Alterio, que tendrá su estreno comercial este próximo jueves en las salas locales. Infancia clandestina busca recrear el enfrentamiento entre los grupos subversivos armados y el ejército en los años '70 en el país, pero a través de la mirada de un chico de once años.

En tanto que para hoy se destacan la chilena El año del tigre, de Sebastián Lelio, ambientada en el arrasador movimiento sísmico que sufrió el país trasandino en el año 2010, que formó parte de la Competencia Internacional del último Festival de Cine de Mar del Plata. Y también el documental Chacarera, en el que Miguel Miño retrata el duelo de Peteco Carabajal tras la muerte de su padre, Carlos Carabajal, a quien muchos consideran el padre de este ritmo folclórico típicamente santiagueño.La nota oscura la dio la noticia de que la salud de Leonardo Favio –uno de los grandes directores de la historia del cine argentino y de quien aquí se proyecta Aniceto, su última y gran película– estaría pasando por un momento crítico y todos los presentes se unieron en el deseo de su pronta mejoría. Y así, entre imágenes que desbordan de historia y realidad sudamericana, continúa esta primera edición del Festival Internacional Unasur Cine, que finaliza el próximo sábado.  «

Entrevista a Woody Allen

“Estoy de acuerdo: mis películas europeas son como guías turísticas”

‘A Roma con amor’ es el nuevo mojón en el periplo europeo del genio de Brooklyn

Woody Allen habla de Obama, de la crisis en España... y de su vida

Miguel Mora París

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Woody Allen, en la estación Termini de Roma durante el rodaje de su película. / GETTY

Truman Capote definió las entrevistas a las estrellas del cine en promoción como el género ínfimo del periodismo. Seguramente tenía razón, pero cuando el que está de promoción es Allan Stewart Königsberg, es decir, Woody Allen, resulta imposible resistirse. Nacido en Brooklyn, Nueva York, el 1 de diciembre de 1935, director, guionista, actor, músico, escritor, cuatro veces ganador del Óscar, “Allen es uno de los directores más respetados, influyentes y prolíficos de la era moderna, rodando una película al año desde 1969”. O eso dice la Wikipedia.

Últimamente, harto de que los productores de su país le controlen los guiones y los repartos, el creador de Annie Hall ha rodado varias películas en Europa. Tras Londres, París y Barcelona / Oviedo, es el turno de Roma, donde ha dirigido e interpretado A Roma con amor, descuidada, loca y a ratos deliciosa sucesión de chistes, gags y tópicos con Roberto Benigni, Alec Baldwin y Penélope Cruz en el reparto. Demolida por la crítica, la película se estrena en España el día 21.
Pregunta. No suele usted dar entrevistas. ¿Por qué?
Respuesta. Creo que no sirven para nada. La promoción nunca funciona. Nadie se cree una palabra de lo que dices, y hacen bien. La gente no va a ver tu película porque lea tu entrevista. Creo que van cuando sus amigos les dicen que es buena; y si no, no van.

“Nunca sabes por qué la gente viene al cine ni por qué le gusta tu película”

P. Ya lo dijo Sol Hurok: “Cuando la gente no quiere ir (al teatro), nada los detiene”.
R. Exacto. Y, al revés, nunca sabes por qué vienen ni por qué les gusta una película.

“Me han ofrecido rodar en Moscú, en China y en Sudamérica”

P. ¿Cree que esta la irán a ver por usted o por Roma?
R. No sé. Roma es una ciudad preciosa. Estuve allí tres meses, y pude visitar lugares espléndidos, conocer a mucha gente y comer esa comida buenísima.
P. ¿Es el final de la etapa europea?
R. No, no, espero seguir rodando fuera; el próximo filme lo haré en Estados Unidos, pero el siguiente se hará fuera. Me han ofrecido rodar en Sudamérica, en Moscú, en China, en diferentes sitios, y estamos decidiendo.
P. ¿Vino aquí solo por dinero?
R. Aquí me financian, y siempre estoy luchando por encontrar dinero, así que si un país me llama y me dice “ven a hacer una película, te la pagamos”, da igual si es Brasil o China, me lo tengo que tomar muy en serio.
P. ¿En su país no le financian sus proyectos?
P. Puedo encontrar dinero, pero siempre quieren intervenir, leer el guion, saber quién actúa, todo ese tipo de información que no me gusta dar. En Europa no les importa, me dicen “te conocemos, nos fiamos de ti, toma el dinero y haz la película”. Lo prefiero de lejos.
P. Algunos críticos han dicho que sus películas europeas son como guías turísticas.
R. Estoy de acuerdo. Me encantan las ciudades y amo fotografiarlas. Si tengo la oportunidad de trabajar en Roma, Barcelona o París, intento enseñarlas, es muy importante para mí. De modo que sí, estoy de acuerdo con lo de que son como guías turísticas.
P. También dicen que no va mucho más allá de los clichés…
R. Eso también es completamente verdad. No tengo conocimiento real de esas ciudades, no conozco Barcelona como un español o Londres como un inglés. En Europa soy estrictamente un turista, y tengo la percepción de un turista.
P. Y diría que eso es ¿bueno o malo?
R. Creo que bueno. Es lo que quiero hacer y me parece que es lo que el público quiere ver. Me gusta dar mi percepción de turista. De hecho, es lo que hice hace años con Manhattan en Nueva York, y todo el mundo en la ciudad dijo “eso no es Nueva York, es una Nueva York romántica, no la verdadera Nueva York”. Estoy de acuerdo.
P. Una ciudad idealizada.
R. La que ven mis ojos. Mi visión de Roma, Londres o París le interesará a la gente a la que le interesa mi forma de mirar. Si quieren saber cosas sobre economía, política, crimen, un entendimiento profundo, yo no sé lo suficiente…
P. Pues sería estupendo que hiciera una película sobre la mafia…
R. ¿Le parece? Nunca he tenido una buena idea, si la tuviera la haría en un minuto. ¡A la gente le encantan las películas sobre la mafia!
P. ¿Le gusta El Padrino?
R. Me encanta, la segunda entrega es una obra maestra. Adoro también a Scorsese y sus películas, y sí, creo que funcionaría una película cómica sobre la mafia. Si tuviera una buena idea…
P. Su personaje en A Roma con amor tiene terror al avión, ¿usted también?
R. Vuelo, pero siempre voy inquieto. No tomo pastillas y no me gusta el whisky, pero a veces tomo una cerveza. Si tengo que ir voy, pero no me gusta.
P. ¿Qué tal lleva estar mucho tiempo fuera de Nueva York?
R. Me encanta vivir en Nueva York. Cuando trabajo fuera vuelvo para editar la película, montar, poner la música y hacer la posproducción. De vez en cuando salgo con la banda de jazz a una gira. No me importa estar fuera si los hoteles son buenos.
P. ¿Logra usted escribir cuando viaja?
R. Ahora no estoy escribiendo porque acabo de terminar el casting de la nueva película. Es una historia seria, emotiva, con Alec Baldwin y Kate Blanchet.
P. ¿Cómo ve a la vieja Europa con su enorme crisis?
R. Veo que Europa está peor que Estados Unidos ahora; nosotros hemos pasado una época muy mala, pero Obama ha sido muy eficaz, y creo que lo será más todavía en los próximos cuatro años, después de las elecciones. Ha hecho un buen trabajo, lento y duro, pero lo ha hecho. Si Europa sigue así, eso tendrá un efecto malo sobre Estados Unidos, y puede complicar la victoria de Obama. Grecia es un gran problema, y España está pasando un momento muy malo, pero distinto. España es un país grande y uno siente que saldrá de esta. Sobre Grecia estoy menos seguro.
P. Ya dijo usted que escuchar a Wagner produce raros efectos…
R. Alemania tiene que responder a la crisis de una manera generosa y cooperativa. No pueden exigir más austeridad porque eso es muy duro para la gente y no ayuda a crear empleo. Hay que hacer lo contrario de eso.
P. ¿Ha notado síntomas de depresión en el sector cultural?
R. No demasiado. La crisis es el gran tema de conversación, pero no siento que la cultura europea se haya resentido. En Estados Unidos hay más humor político. Pero si la crisis empeora no sé qué pasará. Sí se nota el malestar de la gente, y es comprensible.
P. ¿Italia sintió el impacto Berlusconi?
R. Bueno, fue un líder muy extravagante, de eso no hay duda. A la gente le gustan esos personajes, tal vez porque son misteriosos y tienen un componente emotivo. Quizá les divierte. Le votaron, no es que se hiciera con el poder por la fuerza, pero luego se convirtió en demasiado loco, y eso, combinado con los problemas financieros, acabó con él.
P. Usted tiene una edad parecida, pero lleva una vida más tranquila, ¿no?
R. Estoy casado desde hace 15 años, tengo un niño de 12 y otro de 13, los llevo al colegio, vivo una vida de clase media, estoy en casa, ensayo el clarinete y hago gimnasia en mi máquina.
P. Hace poco leí que un escritor decía que Nueva York está muerta.
R. Sigue siendo el centro cultural del mundo. La gente de París y Londres todavía quiere ir a vivir allí. Está llena de música, teatro, arte, moda, política, periodismo, tiene de todo. Lo único que ha declinado en los últimos 15 años es el crimen. Cuando veo París, Roma, ciudades maravillosas, y vuelvo a Nueva York, noto lo grande que es, ves que hay el doble de energía, ese ruido nervioso, esa maravillosa excitación.